在影视制作剪辑的必备技能中,我们通过三维动画和合成的方法制作特技镜头,然后将镜头剪辑在一起,形成完整的电影,为电影发声。基于分镜头理论的电视节目编辑理论;后期各种设备的使用等。本篇文章将讲述影视后期大师所需要掌握的,影视制作剪辑的必备技能有哪些。
一、影视编辑从业人员必备
1.在有限的材料中发现的表达和动作的视觉能力。
2.切割材料并找到它们与下一张图片的连接的能力。
3.运用形象和音乐的选择能力,创造旋律和情节的创造力。
4.编辑还应该给由连续的静态图片组成的电影一个动态的跳跃,为图像注入生命。
5.影视制作剪辑的必备技能自然会找出很多场景中的最佳表现,找出哪个点是切入点,哪个是剪辑的旋律。同时,作品的全貌将逐渐呈现在许多摄影材料中。透过材料,我们可以看到作品的外观。
二、如何查找剪辑点
我应该去哪里参加?寻找切入点无疑是编辑的重要工作之一。需要注意的是,这是图片的顶部。
所谓画面顶点,是指画面动作和表情的转折点,如人物手臂完全伸开的那一刻、点头打招呼后低头的那一刻、球上升和即将下降的那一刻、微笑消失的那一刻等。
图像是一系列连续的静止图像,因为前片会在人的眼睛里形成一个残差图像,所以在胶片上的图像看起来是动态的。
因此,动作越激烈,在画面上方或动作开始前一刻的剪接,会对后期影片产生强烈的残留影像效果,给观众留下深刻的印象。
三、旋律的切入点
我们以翻书为例来看看如何找到切入点。
如果拍摄从动作完全停止的状态开始,忠实地拍摄自始至终翻书的动作,让观众知道这是一见钟情的翻书动作。
然而,仅仅通过让人们理解形象的美是不可能的。旋律感和舒适感也是不可或缺的。那我们该怎么办?
我们在翻书动作开始的状态中选择初始切点。如果翻书动作分为1-24张图片,则以前3-4张为切入点。
这种变化对理解翻书的动作没有影响。相反,它也能表现动作的旋律和舒适。这种编辑方法也可以应用于其他图像。
四、编辑电影的正确方法不止一种
当页面转到中间时,它可以用作剪切点,当旋转动作即将结束时,它也可以用作剪切点。
根据不同的作品和前后不同的图片,可以改变切割点。正确的影视制作剪辑的必备技能不是。
当然,编辑也有固定的形式和几个惯例,可以说是编辑的规则。理解这些规则是非常重要的,但是由于编辑本身是一项创造性的工作,它有时会打破规则,做出一些新的尝试。
五、编辑目的
解放物理束缚,自由控制时空
在摄影和制作中,有时需要把镜头分开,然后形成一个情节
在故事中省略时间的流逝
略去故事中空间的移动
结合表现意图形成情节,确定作品外观
有目的地连接镜头,清晰并强调要表达的内容
使镜头的顺序和结构更加严谨,突出情节的元素
六、动作剪辑中的固定规则
在影视制作剪辑的必备技能中,要拍摄的对象是移动剪辑方法。
动作连接是指对拍摄对象动作的编辑。
从前,我们经常因为换电影而不得不停止拍摄一个动作。然而,同一个动作通过不同的镜头连接起来,看起来出奇的平滑和令人印象深刻。据说这就是这种编辑方法的起源。
以上便是关于影视制作剪辑的必备技能介绍了,希望它能帮助我们开拓,并确定属于我们自己的后期风格,这一点非常重要。
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